RTVE.es emitirá los Goya con hasta 7 señales exclusivas que se podrán compartir en +TVE

RTVE.es se vuelca en la XXVIII edición de los Premios Goya, la cita más destacada del cine español, emitiendo la gala con siete señales en directo simultáneas para elegir qué ver en cada comento. Además, por primera vez, la ceremonia se podrá capturar, compartir y comentar en redes sociales con la aplicación gratuita +TVE.

TVE, RNE y RTVE.es emitirán la ceremonia en directo, presentada por Manel Fuentes desde el Centro de Congresos Príncipe Felipe de Madrid y ofrecerán contenidos especiales y toda la información durante la semana previa.

RTVE.es apuesta por la multipantalla y la tv social

La web de RTVE.es apostará por la emisión multipantalla, con siete señales en directo para que los usuarios no se pierdan ni un detalle de la ceremonia; y también por la televisión social con la aplicación de segunda pantalla, + TVE, y unavisualización activa de los comentarios en las redes sociales.

La retransmisión multicámara de siete señales incluirá la alfombra roja, imágenes de los invitados en el Centro de Congresos, backstage –con la reportera Alejandra Herranz-, sala de prensa, RNE, programa especial de 'Corazón' y señal de lengua de signos. Podrán verse en ordenadores, móviles y tabletas, y se podrán compartir en las redes sociales a través de +TVE. Los usuarios podrán seguir los comentarios de + TVE, Twitter e Instagram, que se irá actualizando en tiempo real en la web a través de la aplicación de segunda pantalla.

El Especial de los Premios Goya en RTVE.es (www.rtve.es/goya) contará también la gala minuto a minuto e incluirá los vídeos de los mejores momentos y todas las imágenes de los protagonistas de la noche. El especial, que ya está disponible, incluye también el análisis de los nominados, desde las películas a los actores y directores, con artículos firmados por los expertos en cine de RTVE, quienes, además, realizan su propia porra de favoritos. También ofrece entrevistas con los candidatos y la posibilidad de que los usuarios voten por sus títulos preferidos.

Ceremonia en directo y especial 'Corazón' desde la alfombra roja

Los Goya teñirán la programación de Televisión Española a lo largo de la semana previa a la ceremonia, que emitirá La 1 en directo el domingo 9 de febrero a las 22.00 horas, comentada por Carlos del Amor, y que podrá verse también por el Canal Internacional. Una gala que en 2013 reunió a cerca de 4 millones de espectadores, lo que la convirtió en la cuarta entrega de los Goya más vista de la historia.

Desde las 20.00 horas, especial 'Corazón', realizado por Magacines e Informativos y presentado por Anne Igartiburu que acercará a los espectadores la última hora de la fiesta del cine español. Junto a ella en el plató el periodista Luis Pliego y, en la alfombra roja para recoger las impresiones de actores y directores Elena S. Sánchez, Jose Fernández y Carlos del Amor.

Películas premiadas en La 1 y La 2

Los espectadores podrán disfrutar de los Goya en los días previos, con información actualizada en todas las ediciones de los Telediarios; reportajes en 'Informe semanal' y 'Días de cine', así como una mirada distinta en los magacines: 'La mañana', 'España directo', 'Corazón' o 'Solo moda'.

Además, TVE emitirá películas premiadas en anteriores ediciones. Este martes 4,La 2 ofrece a las 22.00 horas en 'Versión española' 'El secreto de sus ojos', película de Juan José Campanella protagonizada por Ricardo Darín que obtuvo 2 Goya, entre ellos el de mejor película hispanoamericana. En el coloquio moderado por Cayetana Guillén Cuervo participarán dos de las candidatas de este año a mejor actriz:Inma Cuesta ('Tres bodas de más') y Nora Navas ('Todos queremos lo mejor para ella').

Por su parte, La 1 estrenará el sábado 8, a las 22:00, 'La voz dormida', cinta de Benito Zambrano ganadora de 3 Goya: mejor actriz secundaria (Ana Wagener), actriz revelación (María León) y canción. Y después de la ceremonia del domingo, ofrecerá otra película triunfadora de los Goya: 'Azuloscurocasinegro', que obtuvo 3 galardones: director novel (Daniel Sánchez Arevalo), actor de reparto (Antonio de La Torre) y actor revelacion (Raul Arevalo).

El viernes 7, a las 21.00 horas, La 2 recupera el 'Imprescindibles' '¿Quién fue Pilar Miró?', un documental que retrata a esta mujer pionera y que permite conocer el contexto de su recorrido personal. Una visión que se completa con entrevistas a Ana Belén, Enrique Cerezo, Emma Cohen, Javier Gurruchaga, Joaquín Leguina, Fernando Lara, Fernando Méndez Leite, Aitana Sánchez Gijón, Emma Suarez, Imanol Uribe y Gonzalo Miró, entre otros.

Los Goya, en las ondas de RNE

Un año más, RNE no se perderá la ceremonia. Yolanda Flores se pondrá al frente del'Especial De película Premios Goya 2014' que, desde las 21.00 horas, en Radio 5, estará muy pendiente de todo lo que suceda en la gala. A partir de las 23.00 horas, podrá seguirse también por Radio Nacional y Radio Exterior. Todos los detalles de la alfombra roja y la ceremonia serán comentados por Teresa Montoro, Elio Castro y Conxita Casanovas. Además, los oyentes de la emisora pública serán los primeros en escuchar las sensaciones de los galardonados.

El espacio dirigido y presentado por Yolanda Flores calentará los motores de los Goya los días previos y el viernes 7 reunirá a cuatro cortometrajistas nominados y animará a los oyentes a que participen en la porra del programa para adivinar a los ganadores de la 28ª edición de los premios.

Por su parte, 'Va de cine', de Radio 4, dirigido y presentado por Conxita Casanovas, ofrecerá un especial el domingo 9, de 14.00 a 15.00 horas, dedicado a los Goya, a las películas candidatas y a sus protagonistas. Entre los invitados, el presidente y la vicepresidenta de la Academia de Cine, Enrique González Macho y Judith Colell.

Las películas participadas por TVE suman 51 candidaturas

TVE vivirá con mucho interés la XXVIII edición de los Premios Goya, ya que los títulos que cuentan con participación de la cadena pública (12 películas y tres documentales) han logrado 51 candidaturas. Destacan 'Las brujas de Zugarramurdi' con diez nominaciones, 'Caníbal' con ocho, y '15 años y un día', con siete; 'La herida' y 'Vivir es fácil con los ojos cerrados' tienen seis. De las cinco candidatas a mejor película,cuatro están participadas por TVE: '15 años y un día', 'Caníbal', 'La herida' y 'Vivir es fácil con los ojos cerrados'. Todas ellas están además nominadas a mejor dirección, y 'La herida' opta por mejor dirección novel.

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Patrick Criado, nominado a mejor actor revelación

Patrick Criado, nominado en los Premios Goya 2014 en la categoría de mejor actor revelación por su papel en La gran familia española, contesta al cuestionario rápido para los nominados de RTVE.es.

1- ¿Qué prenda es imprescidible llevar a la gala y cuál jamás te pondrías?

Una buena americana. Y jamás llevaría un chándal.

2- ¿Qué palabra evitarías en tu discurso de ganador?

Buena pregunta... cualquier tipo de insulto.

3- ¿En qué película española de todos los tiempos te hubiera gustado participar?

Me hubiese gustado participar en muchas... En más recientes en Celda 211, Lo imposible... muchas.

4- ¿Por qué plan cambiarías la noche de los Goya?

Yo creo que no lo cambiaría por nada... por la noche de los Oscar (risas).

5- ¿Vas a apagar el móvil durante la gala o vas a tuitear?

Lo voy a apagar.

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Natalia de Molina, nominada a mejor actriz revelación

Natalia de Molina, nominada en los Premios Goya 2014 en la categoría actriz revelación por su papel en Vivir es fácil con los ojos cerrados, contesta al cuestionario rápido para los nominados de RTVE.es.

1- ¿Qué prenda es imprescidible llevar a la gala y cuál jamás te pondrías?

Es imprescindible un vestido con el que te sientas cómoda y maravillosa. Contestar a qué jamás me pondría me da un poco de miedo porque 'nunca digas de este agua no beberé', pero creo que nunca me pondría un tocado.

2- ¿Qué palabra evitarías en tu discurso de ganadora?

Algo relacionado con el odio o con cosas negativas.

3- ¿En qué película española de todos los tiempos te hubiera gustado participar?

En Belle Époque.

4- ¿Por qué plan cambiarías la noche de los Goya?

Por ninguno.

5- ¿Vas a apagar el móvil durante la gala o vas a tuitear?

Yo ese momento lo voy a tener para mí, así que lo tendré apagado. Quiero disfrutarlo. Y, cuando termine, lo encenderé y veré todo, pero ese momento quiero dedicarlo para mí y para mi madre, que es quien estará conmigo.

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David Trueba, nominado a mejor dirección

El cineasta David Trueba, nominado en los Premios Goya 2014 en la categoría de mejor dirección por Vivir es fácil con los ojos cerrados, contesta al cuestionario rápido para los nominados de RTVE.es.

1- ¿Qué prenda es imprescidible llevar a la gala y cuál jamás te pondrías?

Para mí son imprescindibles las gafas y, seguramente, no me pondría nunca falda, pero también las he visto a veces en premios escoceses y son muy elegantes.

2- ¿Qué palabra evitarías en tu discurso de ganador?

Las palabras malsonantes. Son siempre he estado muy bien educado por mi madre en no decir tacos.

3- ¿En qué película española de todos los tiempos te hubiera gustado participar?

Por ejemplo en El viaje a ninguna parte.

4- ¿Por qué plan cambiarías la noche de los Goya?

Se me ocurren varios... muchos. En realidad para nosotros la noche de los Goya es una noche de nervios, pero al estar nominado lo vives con una cierta felicidad. Pero se me ocurren muchas cosas que hacer en una noche y pasarlo bien.

5- ¿Vas a apagar el móvil durante la gala o vas a tuitear?

Siempre llevo el móvil apagado. Soy la persona que menos contesta al móvil, en realidad.

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Hallan bolsas con 50 envoltorios de heroína en el domicilio de Philip Seymour Hoffman

La policía ha encontrado bolsas con cincuenta envoltorios de heroína en la casa de Philip Seymour Hoffman, encontrado fallecido en su domicilio el pasado domingo. El cadáver del actor se encontraba en el suelo de su cuarto de baño, con una jeringuilla el brazo izquierdo, según ha informado la CNN.

"Estamos devastados por la pérdida de nuestro amado Phil y apreciamos las muestras de amor y apoyo que hemos recibido de todo el mundo", ha comunicado la familia en una declaración. "Es una pérdida trágica y repentina y pedimos privacidad".

Hollywood llora su fallecimiento

La repentina muerte de Philip Seymour Hoffman, con tan solo 46 años, sucedida ayer en Nueva York por una supuesta sobredosis, ha conmocionado al mundo del espectáculo, desde Hollywood a Broadway pasando por la televisión estadounidense.

Una de las primeras en reaccionar fue su compañera de reparto en Los juegos del hambre, Jennifer Lawrence, quien decía en nombre de todo el equipo de la saga: "Las palabras no pueden hacer justicia a la pérdida devastadora que estamos sintiendo todos ahora mismo", aseguraba la actriz en un comunicado conjunto del equipo del filme, en el que Hoffman interpretaba a Plutarch Heavensbee.

Y una de las primeras que trabajó con él antes de hacerse conocido, Julianne Moore(en Boogie Nights y El gran Lebowsky) aseguraba en su Twitter: "Me siento afortunada de haber conocido a y haber trabajado con el extraordinario Philip Seymour Hoffman y estoy profundamente triste por su muerte".

El protagonista de aquel filme de los Coen, Jeff Bridges, también quiso compartir su dolor con sus seguidores de Facebook. "Estoy tan impresionado y tan triste de saber que Philip Seymour Hoffman ha muerto. Disfruté con él actuando en El gran Lebowski. Era un tipo extraordinario, tan malditamente talentoso, un auténtico tesoro. Mis pensamientos y oraciones están con la familia".

Kevin Spacey describía su muerte así: "Una tragedia perder a un actor supremamente talentoso como Philip Seymour Hoffman. Una pérdida indescriptible para el cine, el teatro y todos los que lo conocían".

Y Robert de Niro, con quien trabajó en Nadie es perfecto, en la que interpretaba a una "drag queen", aseguraba sentirse "muy, muy triste". "Es una de esas ocasiones en las que dices: 'Estoy no debería haber pasado'".

Susan Sarandon recordó al ganador del Oscar por Capote como "un genio, valiente y dulce", y Jim Carrey como "un alma hermosa, hermosa". "Para el más sensible entre nosotros el ruido puede ser demasiado", añadía en su cuenta de Twitter el actor de El show de Truman.

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Bravo!Box, nueva productora publicitaria con cineastas internacionales

Bravo!Box es el nombra de la nueva productora creada por Cristina Gallo y Óscar Rojo, dos reconocidos publicitarios que hace tres años decidieron dedicarse al mundo del cine. Entre los cineastas que colaboran con Bravo!Box están cineastas de talla internacional como Daniel Monzón, Daniel Sánchez-Arévalo o Fernando Franco.

Cristina Gallo.

Tanto el elenco de directores como los equipos técnicos de Bravo!Box ( www.bravobox.es) reúnen más de 30 premios Goya y numerosos galardones nacionales e internacionales.

Al frente de la productora están Cristina Gallo y Óscar Rojo. Ambos han desarrollado buena parte de su carrera en el mundo de la publicidad. Así, Rojo ha desempeñado labores de dirección creativa en agencias del grupo IPG, WPP y Young & Rubicam Brands, mientras que Gallo ha sido directora general de FCBi y Fullcontact. En 2011 se produjo su salto al cine como guionista y director (Rojo) y productora ejecutiva (Gallo). 

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El cineasta brasileño Eduardo Coutinho muere asesinado en su casa de Río de Janeiro

El cineasta brasileño Eduardo Coutinho, de 81 años, ha muerto asesinado este domingo, presuntamente por su hijo, en su casa de La Laguna, en Río de Janeiro. El caso está siendo investigado por la policía del distrito civil. 

Uno de sus hijos, Daniel Coutinho, de 41 años, que padece problemas mentales, es el principal sospechoso del crimen. Tanto él como su madre han sido trasladados al hospital Miguel Couto, donde permanecen ingresados con heridas provocadas por un cuchillo. 

La esposa del cineasta, María das Dores de Oliveira Coutinho, de 62 años, ha sido ingresada con cinco heridas de arma punzante en el pecho y en el abdomen, así como con una lesión en el hígado, y su estado de salud fue diagnosticado como grave tras ser sometida a una delicada operación.

Mientras, el hijo del director, Daniel Coutinho, de 41 años, ha sido hospitalizado con dos heridas de menor gravedad en el abdomen y su estado de salud es considerado estable.

La División de Homicidios de la Policía Civil del estado de Río de Janeiro, que asumió la investigación, considera al hijo del cineasta como el principal sospechoso. Los investigadores trabajan con la hipótesis de que Daniel Coutinho habría intentado suicidarse tras apuñalar a sus padres.

Coutinho, considerado uno de los más grandes cineastas de Brasil dirigió documentales como Cabra Marcado para Morrer, Edificio Máster, Escena de Juego yBabilonia 2000.

El director de cine, que en junio pasado fue invitado a integrar la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos, creó un nuevo lenguaje para los documentales, aseguran colegas y amigos, como los directores Caca Diegues y José Padilha.

Coutinho tiene entre sus premios un Kikito de Cristal, concedido en 2007 por el Festival de Cine de Gramado, el principal del país, por el conjunto de su obra.

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Muere el actor Philip Seymour Hoffman en su apartamento en Nueva York

El actor estadounidense Philip Seymour Hoffman ha sido hallado muerto este domingo a los 46 años en su apartamento de Nueva York. La policía investiga el suceso, aunque según las primeras informaciones, el popular actor, que en el pasado reconoció problemas con las drogas, podría haber muerto a causa de una sobredosis.

El cuerpo sin vida de Seymour Hoffman ha sido hallado este mediodía (17:00 GMT) en su apartamento del barrio neoyorquino de Greenwich Village, en Manhattan, después de que un amigo suyo avisara al servicio de emergencias, según informa en su edición digital el diario New York Post.

El pepartamento de policía de Nueva York está investigando el suceso, mientras que los forenses tratan de determinar las causas exactas de la muerte, según apuntan diversos medios de comunicación.

Problemas con las drogas

El cadáver ha sido encontrado en el baño de la vivienda con una aguja aún colgando del brazo, según han asegurado fuentes policiales al diario New York Post, que señala que los investigadores encontraron heroína en la estancia.

Hoffman había admitido en el pasado numerosos problemas con las drogas durante varias fases de su vida, hábitos en los que recayó el pasado año, cuando ingresó durante diez días en una clínica de desintoxicación.

Según él mismo contó al portal TMZ, había comenzado un año antes a tomar pastillas y había terminado esnifando heroína.

El guionista David Katz ha sido quien ha encontrado el cuerpo sin vida de Hoffman en su domicilio en el barrio neoyorquino de Greenwich Village y quien ha alertado a los servicios de emergencia poco antes del mediodía hora local (17:00 GMT), según han señalado fuentes policiales al diario The Wall Street Journal.

Otros medios, sin embargo, señalan que el piso en el que apareció el cadáver no era la vivienda habitual de Hoffman, sino un apartamento cercano.

Mensajes de condolencias

Mientras tanto, cientos de admiradores se han congregado junto al edificio de la calle Bethune en el que ha fallecido el intérprete, uno de los actores más prestigiosos de su generación.

Hollywood ha reaccionado con estupor a la noticia, llenando las redes sociales de mensajes de condolencias. "Philip Seymour Hoffman ha muerto. Un hombre realmente bueno y maravilloso y uno de los mejores actores de nuestra historia", señala en Twitter la actriz Mia Farrow. "Impactado y con el corazón roto. Qué gran pérdida", dice el actor Elijah Wood en la misma red.

El alcalde de Nueva York, Bill de Blasio, también ha utilizado Twitter para expresar en nombre de la ciudad su dolor.

Oscar al mejor actor

Su papel en la película Capote, le valió ser galardonado con un Oscar al Mejor Actor Principal en 2006 por su interpretación como el escritor Truman Capote. Un papel que también le valió el Globo de Oro y varios premios de la crítica, entre ellos el Nacional de Estados Unidos y de los Festivales de Toronto y Los Ángeles.

Ha sido tres veces candidato al Oscar como secundario por La guerra de Charlie Wilson (2007); La duda (2008) ; y The master (2012).

Sin embargo, si por algo será recordado Hoffman es por sus inolvidables apariciones como secundario en muchas de las películas más influyentes del cine independiente de las últimas décadas.

Nacido el 23 de julio de 1967 en Rochester (Nueva York), Hoffman era hijo de un ejecutivo de la empresa de soluciones informáticas Xerox y de una juez, y hermano del guionista de cine Gordy Hoffman. Estudió en el prestigioso colegio universitario de las Artes de Nueva York, donde se graduó en 1989 con un premio especial en Teatro.

En su filmografía destacan sus interpretaciones en títulos como Magnolia, Happiness, Esencia de mujer o Boogie Nights. El talento de Hoffman fue apreciado rápidamente por Hollywood, lo que le llevó a películas taquilleras como Misión Imposible III y más recientemente en la primera entrega de Los juegos del hambre. Otras dos películas de la serie con su participación tienen previsto su estreno para este año y el próximo.

Hoffman debutó en la dirección fílmica con Jack goes boating (2010) y ha sido también un habitual de los escenarios alternativos al Broadway oficial. Ha intervenido, entre otras, en Los últimos días de Judas Iscariote, la exitosa El verdadero Oeste, La gaviota,El mercader de Venecia o, en 2012, La muerte de un viajante.

Además, era director artístico junto con John Ortiz de la Labyrinth Theatre Company neoyorquina, donde conoció a su pareja, la diseñadora de vestuario Mimi O'Donnell, con quien tuvo tres hijos.

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La plaga', de Neus Ballús, sorprende con los mejores galardones en los Premios Gaudí

La película La plaga ha ganado el premio Gaudí a la mejor película en lengua catalana con el que ha conseguido en la velada del cine catalán un total de cuatro estatuillas. La película dirigida por Neus Ballús, que también se ha llevado el galardón a mejor dirección, mejor guión y mejor montaje, se ha impuesto a dos de las favoritas de la noche, Hijo de Caín y Todos queremos lo mejor para ella, así como aBarcelona, nit d'estiu. 

Además, Los últimos días, escrita y dirigida por los barceloneses Àlex y David Pastor, ha ganado el Gaudí a mejor película en lengua no catalana en la sexta edición de los premios de la Academia de Cine Catalán.

La gala, celebrada en el barcelonés Teatre Musical y conducida por  Ángel Llàcer, ha encumbrado ambos largometrajes en una noche llena de  guiños al cineasta fallecido Bigas Luna, críticas a la situación de crisis que atraviesa el sector audiovisual, el alto índice de paro entre los actores y en contra de la reforma estatal de la ley del aborto. 

José Sacristán, mejor actor protagonista

El actor José Sacristán ha recibido el premio a mejor actor protagonista por su papel en El muerto y ser feliz, donde interpreta a Santos, un asesino a sueldo que pasa sus últimas horas de vida en un hospital de Buenos Aires. Sacristán competía con Javier Cámara y su interpretación en Ayer no termina nunca; Eduard Fernández, por Todas las mujeres y David Solans por su papel en Hijo de Caín.

En un breve discurso, Sacristán ha dicho sentirse en casa cada vez que trabaja en Barcelona o en algún otro punto de Cataluña y ha sido aplaudido cuando ha señalado que "hay enemigos comunes a los que vencer dentro y fuera incluso de nuestro recinto profesional y, por supuesto, en cargos de responsabilidad y de irresponsabilidad en la administración central".

"No sé por qué cada vez que recuerdo la frase de Albert Camus de que la necedad es homicida me viene a la cabeza el nombre de algún que otro ministro", ha dicho.

En la categoría femenina, el Gaudí a mejor actriz ha sido para Nora Navas por su actuación en Todos queremos lo mejor para ella.

Por su parte, Ramón Madaula y Clara Segura han subido al escenario para recoger los premios a mejor actor y actriz secundarios por sus intervenciones en La por (El miedo) y Todos queremos lo mejor para ella. 

Amour, mejor película europea

Michael Haneke se hace con el premio Gaudí a mejor película europea con la cinta Amour, una coproducción de Francia, Alemania y Austria centrada en la peripecia vital de dos profesores parisinos de música jubilados, George y Anne. La gala se ha celebrado esta noche en Barcelona.

Amour competía con Hannah Arendt, de Margarethe von Trotta; La herida, de Fernando Franco; y La vida de Adèle, de Abdellatif Kechiche. La película ganadora, en versión original en francés e inglés, fue estrenada en enero de 2013.

Con guión del mismo Haneke, e interpretada por los veteranos Jean-Louis Trintignant y Emmanuelle Riva, y con la intervención de Isabelle Huppert, la película describe el amor que sienten esta pareja de personajes, con más de ochenta años de edad, después de que ella sufra un infarto y parte de su cuerpo quede paralizado.

El premio a la mejor música original ha sido para Joan Dausà por Barcelona, nit d'estiu, el de mejor corto para Godka Cirka, el de documental para Mon Petit, de Marcel Barrena, y el de film para televisión para Carta a Eva de Agustí Villaronga.

Julieta Serrano, el cine como expresión de la vida

La actriz Julieta Serrano, que ha recibido el Premio Gaudí de Honor-Miquel Porter Moix, ha señalado emocionada que, a pesar del actual momento, los actores seguirán comprometidos con su profesión que "es expresión de vida".

Tras subir al escenario con todo el público del teatro en pie y aplaudiendo, Serrano ha pronunciado una breve alocución en la que ha mantenido que aunque haya gente "ajena a la sensibilidad que nos quiere dejar fuera de juego", los actores seguirán comprometidos con su profesión.

Antes de la entrega del premio la academia catalana ha repasado la carrera de la actriz, con trabajos como Mi querida señorita o varias películas de Pedro Almodóvar como Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón, Entre tinieblas o Mujeres al borde de un ataque de nervios.

Guardiola, embajador del cine catalán en Europa

La sorpresa de la noche a la hora de entregar este premio ha sido la aparición, a través de una grabación de vídeo, del entrenador de fútbol del Bayern de Múnich, Pep Guardiola, quien ha hecho una pequeña introducción en alemán para felicitar a laAcademia del Cine Catalán por haber sido admitida en la Red de Academias de Cine Europeo.

"Esto nos dará una inmensa oportunidad para dar a conocer lo que somos", ha apostillado en catalán.

En su discurso, la presidenta de la Academia del Cine Catalán, Isona Passola, ha subrayado que "el cine es una cuestión de Estado y por eso los estados saben que con el cine cohesionan la cultura de un país y se explican mejor fuera". En base a este argumento, Passola piensa que se debe dar el apoyo al cine, aunque ha señalado que "desgraciadamente" el cine no se considera en España una cuestión de Estado.

El cine local en "un callejón sin salida"

La caída de las ayudas en España, que no han sido compensadas con una ley de mecenazgo, y la situación difícil que atraviesan las televisiones han condicionado para Passola el cine local, que se ha visto abocado, según Passola, a "un callejón sin salida".

Passola se ha referido también al canon que se aplicará a las empresas operadoras de internet, que, ha recordado, "no afectara a los usuarios y nos permitirá hacer un cine más competitivo, porque presupuestariamente estamos hoy muy por debajo de los estándares europeos".

También ha hecho referencia a la concentración y la huelga de trabajadores de TV3, que también se han dejado ver en la entrada de la gala : "No querían ir contra los Gaudí, sino que sólo quieren resolver su convenio colectivo". Passola ha señalado quelos trabajadores se han equivocado al no retransmitir estos premios. "La huelga de hoy ha sido un error de nuestros compañeros que están en el mismo barco que nostros", ha dicho.  

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Premios Goya en rtve Cuatro miradas para historias diferentes

Cuatro miradas para historias diferentes     Premios Goya 2014: Nominados a mejor dirección De los cuatro nominados, solo Daniel Sánchez Arévalo tiene un Goya David Trueba, Gracia Querejeta y Manuel Martín Cuenca, completan la categoría Daniel Sánchez Arévalo, Manuel Martín Cuenca, David Trueba y Gracia Querejeta. YOLANDA FLORES (De Película)  David, Manuel, Daniel y Gracia podrían ser los nombres de los miembros de una gran familia española, la que puede vivir con los ojos cerrados para disfrutar fácilmente del cine. Pero son los nombres de los cuatro cineastas que están nominados en la categoría a mejor director en los Premios Goya. Con películas que pueden resultar una condena de 15 años y un día o ser devoradas por un autentico caníbal, el de los nervios de una noche que les lleva a conocer el nombre del mejor director de este año. Pero ese es su riesgo el que les gusta correr. David Trueba, mago de las realidades David Trueba se inicio con La buena vida, donde ya apuntaba maneras, tenia ángel, encanto y sinceridad, lo que seguimos encontrando en su manera de trabajar. Es un mago de las realidades esta siempre atento a los detalles, a las cosas cotidianas para luego transformarlas en su propio mundo, mundo al que nos invita a pasear, y a vivir con los ojos bien abiertos para no perdernos nada. La esencia de Azcona o Fernando Fernán Gómez con quienes aprendió este oficio sigue respirándose en sus películas, como Vivir es fácil con los ojos cerrados una roadmovie con tres personajes que emprenden un camino que no saben cómo terminara. En definitiva como la vida misma. De película - 'Vivir es fácil con los ojos cerrados' con David Trueba y Javier Cámara - 02/11/2013 De película - 'Vivir es fácil con los ojos cerrados' con David Trueba y Javier Cámara - 02/11/2013 Escuchar audio  Daniel Sánchez Arévalo, el marcador a su favor La misma vida que compartimos en La gran familia española. Como dice uno de los personajes de Tolstoi: "las familias felices son todas iguales. Cada familia es infeliz a su manera". Un argumento que sirve a Daniel Sánchez Arévalo en sus historias, historias que se parecen mucho a la vida cotidiana. Se rodea el director casi siempre de sus amigos porque cuando conoces a alguien, como él mismo dice, se trabaja muy a gusto, y eso es lo que hace cuando rueda, sentirse muy agusto y disfrutar, porque es la única manera de que llegue al espectador. En La gran familia española utiliza el símil del futbol para hablar de lo que nos pasa. No habla de fútbol pero si sentimos la pasión de algo que al final siempre nos une, las emociones. Y en esta ocasión el marcador corre a su favor, porque Daniel Sanchez-Arevalo las maneja a la perfección, desarrollando el amor en todas sus facetas las del dolor, la duda, el desgarro los enfrentamientos y el rencor. Acerca a los personajes y juega con ellos para darles el protagonismo que cada uno merece, y en una familia tan numerosa todos son importantes. De película - Daniel Sánchez Arévalo, Antonio de la Torre y Patrick Criado presentan 'La gran familia española' De película - Daniel Sánchez Arévalo, Antonio de la Torre y Patrick Criado presentan 'La gran familia española' Escuchar audio  Gracia Querejeta, auténtica y muy real Se dice que un festival como el de Valladolid imprime carácter, y debió de ser así, aunque carácter y personalidad tiene de sobra Gracia Querejeta, pero fue en la SEMINCI, donde presento su primera película Una estación de paso. Pero ella no estaba de paso en este mundo del cine, quería contar historias, porque es la manera que tiene de expresar lo que siente, lo que por ella pasa. Aunque sabe muy bien que cosas se van perdiendo por el camino, aprendió a descubrir otras. Bajo la atenta mirada de su padre se fue formando adquiriendo madurez, responsabilidad y oficio. Hasta llegar a 15 años y un día. La primera que realiza sin su padre y la segunda nominación que recibe en esta categoría, ya estuvo por su magnífico trabajo, 7 mesas de billar francés. Tito Valverde acompaña en este viaje a Gracia Querejeta, y junto a él Maribel Verdu, ambos forman parte de esta historia que nos habla del intercambio de aprendizajes en la vida entre padres e hijos, entre madres y abuelos, en definitiva un intercambio de generaciones. Gracia es auténtica, directa, y muy real, como su cine. De película - 15 años y un día De película - 15 años y un día Escuchar audio  Manuel Martin Cuenca, disección de los sentimientos Manuel Martin Cuenca, llega con la modestia de los que no quieren hacer ruido pero si hacerse notar, y para ello utiliza las imágenes en un cine que indaga constantemente en los sentimientos. El tiempo no parece correr en sus planos, los mantiene fijos dejando transitar al personaje. Como el sastre al que da vida Antonio de la Torre, puro, pulcro, reservado y amable. Con la cámara de Martin Cuenca observamos cómo se enfrenta a esos cuerpos que huele, toca, y desea, pero no sentimos que sea lascivo, es minucioso, tierno, cuidadoso, como los trajes que confecciona. El cine de Martin Cuenca nos hace sentir como es la soledad frente a un filete de carne, el que se come este caníbal, en la soledad de una fría cocina, sin un solo gesto de culpa. De película - Manuel Martín Cuenca y su 'Caníbal' Antonio de la Torre - 12/10/2013 De película - Manuel Martín Cuenca y su 'Caníbal' Antonio de la Torre - 12/10/2013 Escuchar audio  Y el Goya como mejor director es para…. Lo sabremos el próximo día 9 de febrero, mientras tanto sigamos disfrutando de sus películas.

 

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Premios Goya en rtve Europa en Los Goya

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Europa en Los Goya   Premios Goya 2014: Mejor película europea Cuatro autores consagrados compiten en Mejor película europea Si Europa fuese un protagonista, ¿qué necesitaría más? Imágenes de 'Amor', 'La gran belleza', 'La caza', y 'La vida de Adèle' MIGUEL CASTRO (Detrás de la trama)  Ahora que cada vez se cuestiona más la identidad de Europa, y no se sabe si la han vuelto a raptar, y parece que esta vez no ha sido Zeus sino una fuerza muy superior capaz de devorar al mismísimo Saturno; en una década en que ya nadie sabe qué era eso del Estado del bienestar; precisamente en un momento como este, cuatro películas compiten por ser designadas la mejor película europea, por hacerse un hueco en el pseudo Olimpo de los Goya: La vida de Adele, Amor, La caza, y La gran belleza. Con estos antecedentes no se me ocurre otra cosa que proponer el siguiente juego: cambiemos el nombre de los protagonistas de cada una de estas películas por el de Europa. Veamos qué pasa. ¿Qué es lo que más precisa Europa en un momento como este?: ¿pasar por el placentero y a la vez tortuoso camino del proceso de descubrimiento de la identidad sexual?; ¿indagar sobre el verdadero significado de la palabra amor?; ¿ser víctima del poder de la calumnia y sufrir el miedo y la desconfianza de los que antes eran tus amigos?; o, ¿mirar alrededor sin asombro, con mucho escepticismo, paseando de fiesta en fiesta por las ruinas de Roma, sin llegar ya a disfrutar por nada? En la primera opción (La vida de Adele) respiramos el aliento de una desconocida llamada a convertirse en diosa, Adele Exarchopoulos. Y no es una metáfora: es literal. Abdellatif Kechiche describe cada uno de los poros de la adolescente con el fin de que viajemos con ella, pegados a su cuerpo, descubriendo su sentimientos, deseos, sexualidad y pensamientos. Un viaje estimulante y revelador al que quizás hay que reprochar el exceso de su duración. En la segunda opción (Amor) caemos en las manos de uno de los grandes cineastas de Europa para descubrir el valor del apego. Algunos autores dicen que hay tres tipos de amor: el romántico, el pasional y el apego. En el mundo del consumo de emociones y del falso romanticismo, no queda un valor más esencial que el apego, cuando éste es realmente un sentimiento y no una farsa consecuencia de una huida de la soledad. Hay otros autores que dicen que una pareja rompe, que el amor se termina, cuando ninguno de los dos es capaz de evitarle al otro un segundo de sufrimiento. Todo esto se encuentra en este desgarrador relato construido por Michael Haneke. En la tercera opción, (La caza) un diagnosticador de los problemas que asolan a nuestra sociedad, Thomas Vinterberg, reflexiona sobre como la calumnia actúa como un virus que puede acabar con la confianza y destruir para siempre todo tipo de vínculo emocional. Bien contada y con buenas intenciones, la sensación de ya vista es su punto más débil. Y en la cuarta opción, (La gran belleza) Paolo Sorrentino nos lleva a que veamos todo de la mano de uno de tantos ciegos que habitan nuestro continente. Alguien rico en dinero e incapaz de sorprenderse con nada, incapaz de salir de su escepticismo aunque este mirando, sin ver, el más bello de los amaneceres en compañía de un centenar de aves que han hecho una parada en su balcón, camino de África. Sorrentino se empeña en que veamos lo que el protagonista ve, y lo que no ve; que escuchemos diálogos reveladores de la condición humana; que naveguemos con las imágenes desde el hipnotismo a la reflexión, pasando por la meditación y terminando en la sublimación cuando descubrimos, o más bien el protagonista descubre, que todo es un truco, que se trata de saber ver sin utilizar los ojos. Ver un interior al que antes nunca nos habíamos atrevido a mirar.

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NOMINADOS A MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN

NOMINADOS A MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN

'Blue & Malone'

Blue & Malone, Detectives imaginarios, dirigido por Abraham López Guerrero, es el primer corto que consigue esta distinción mezclando actores con dibujos animados, mediante una técnica usada en películas como ¿Quién engañó a Roger Rabbit?, El señor de los anillos o El Hobbit. También es el primer corto rodado en España mediante crowdfunding, y un proyecto multimedia para hacer un largometraje, una serie de televisión e incluso un cómic.

El corto trata de Berta, una niña a la que su hermano deja de hacer caso y ya no juega con ella. Como no entiende por qué, contrata a dos detectives imaginarios para resolver el caso, el perro Mortando Malone y el Gato Blue. Juntos descubren un dibujo del amigo imaginario del hermano en su cuarto, que se llama Gobinchu y ha desaparecido. Y piensan que la solución para que el hermano vuelva a ser el que era, es encontrar a Gobinchu, al que empiezan a buscar por toda la casa. Es la versión infantil de un cuento de detectives y el trasfondo sería  la pregunta de sí hay que renunciar a la niñez cuando nos hacemos mayores, si eso conlleva abandonar la imaginación o la fantasía. No os perdáis nuestra entrevista con el director.

Tráiler de 'Blue & Malone, Detectives imaginarios', corto de animación dirigido por Abraham López Guerrero

• Tráiler de 'Blue & Malone, Detectives imaginarios', corto de animación dirigido por Abraham López Guerrero

'Cuerdas'

El director de esta pequeña joya, Pedro Solís, viene del mundo de los videojuegos y ya sabe lo que es ganar un Goya. Lo hizo en 2011 como director del corto La Bruxa (su  primer trabajo como director). También ha sido director de producción de Las aventuras de Tadeo Jones  y ha participado en los cortos del personaje, Tadeo Jones, Tadeo Jones y el sótano maldito y La mano de Nefertiti.

Con un estilo perfeccionista, heredero de Pixar, el corto nos cuenta cómo la rutina en el colegio de la pequeña María se verá alterada por la llegada de un niño muy especial. Pronto se convertirán en amigos inseparables y vivirán emocionantes aventuras. Pero no se puede contar más sin estropear las sorpresas.

Tráiler del corto 'Cuerdas'

• Tráiler del corto 'Cuerdas'

'O Xigante'

Este sorprendente corto gallego es una road movie que nos muestra el camino a la madurez a través de los sentimientos y está dirigido por Julio Vanzeler y Luis da Matta.

Con una factura impecable, O Xigante es una parábola sobre el fantástico viaje de crecer, protagonizada por una niña y un gigante con un gran corazón. Un Gigante que simboliza el corazón de todos los padres, hombres y mujeres que a través de su mirada revelan al mundo a sus hijos, ayudándoles a construir su universo, a trazar sus caminos, a corregir cualquier desvío en el magnetismo de su brújula, y a dejarlos marchar cuando llegue el momento adecuado.

Tráiler del corto 'O xigante'

• Tráiler del corto 'O xigante'

'Vía tango'

Una fantasía colorista que en realidad es el trabajo de fin de Máster de Adriana Navarro, estudiante de la Universidad Universitat Politècnica de València tras licenciarse en Bellas Artes. Lápiz sobre papel y coloreado digital en un corto con el encanto de lo manufacturado y con el que esta joven se ha visto compitiendo con trabajos hechos mediante ordenador.

Vía tango es un emocionante viaje en un tren de fantasía, en el que el revisor se enamora de una pasajera. Durante el trayecto, trata de seducirla a ritmo de tango, pero para su sorpresa, otra mujer también quiere cortejarle. El tren se convierte en una pista de baile, producto de la desbordante imaginación del revisor, donde todo el mundo baila y sueña.

Tráiler del cortometraje 'Vía tango'

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Las películas y cortos españoles triunfan en festivales de todo el planeta

NOMINADAS A MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN

'El extraordinario viaje de Lucius Dumb'

Desgraciadamente todavía sorprende la presencia de mujeres en la animación. Pero Maite Ruiz de Austri lleva años abriéndose camino en este mundo con talento e imaginación, en títulos dedicados a los más pequeños como La leyenda del unicornio o El tesoro del Rey Midas.

El extraordinario viaje de Lucius Dumb pretende que esos pequeños vayan descubriendo y valorando la importancia de los Derechos Humanos de una forma dinámica y divertida. El protagonista es el joven científico Lucius Dumb que nos mostrará que situaciones son perjudiciales para los niños y cómo se puede  luchar para combatir los abusos contra los más pequeños. La película nos cuenta la historia de un grupo de científicos muy inteligentes, muy locos y muy sabios que buscan un instrumento que ayude a convertir la Tierra en un planeta pacífico, feliz y luminoso. Lucius Dumb, un científico jovencito, tímido y bondadoso será el encargado de buscar esa panacea y en su camino se encontrará con El Profesor y El Comandante, un par de simpáticos extraterrestres.

Tráiler de 'El extraordinario viaje de Lucius Dumb'

• Tráiler de 'El extraordinario viaje de Lucius Dumb'

'Futbolín'

Dirigida por el oscarizado Juan José Campanella (El secreto de sus ojos), fue la película elegida para inaugurar el Festival de San Sebastián, lo que da una idea de la importancia de esta coproducción hispano-argentina que narra las aventuras de Amadeo, un chico tímido pero virtuoso, y de un equipo de futbolín que intenta reunirse tras ser desmantelado. Juntos deberán enfrentarse al más temible rival sobre una cancha.

Inspirada en un relato de Roberto Fontanarrosa (Memorias de un wing derecho), Campanella utiliza el fútbol para armar una fábula sobre la confrontación entre los valores tradicionales de la comunidad y los de las grandes corporaciones que buscan el beneficio por encima de todo, representadas en un futbolista exitoso, arrogante y  vanidoso en el que todo el mundo ha querido ver referencias cristianas (ronaldianas). Lo mejor de Futbolín es su sentido del humor y la construcción de algunos personajes. Lo peor, el peaje infantil de lección, moralina y maniqueísmo. Futbolín era una apuesta arriesgada para un neófito que reconoce que no tenía ningún músculo entrenado de la que sale muy bien parado. (Sigue leyendo la noticia sobre 'Futbolin' escrita por Esteban Ramón)

Días de cine: 'Futbolín'

• Días de cine: 'Futbolín'

'Hiroku. Defensores de Gaia'

La primera cinta de animación realizada íntegramente en Canarias había sido propuesta para otras categorías en las nominaciones a los Goya (incluída la de dirección novel para Saúl Barreto Ramos y Manuel González Mauricio) aunque finalmente se ha tenido que conformar con esta a Mejor Película de Animación. Un largometraje realizado pensando en el mercado internacional y con un claro mensaje: proteger el medio ambiente; y en la que Tenerife cuenta con un gran protagonismo, puesto que el cuartel general de "los Defensores" está situado bajo el Teide.

Con un estilo de animación hiperrealista, inspirado en títulos como Final Fantasy, la historia nos sitúa en el año 2122, veinte años después de un presumible cataclismo planetario. El profesor Shivata y su discípula Hiroku inventan una máquina para controlar el clima, lo que desemboca en la muerte del profesor. Hiroku y su amigo Joe deben huir de la ciudad hermética de Kanecity, acusados del crimen. Con el apoyo de un extraño mecenas, Nagual, crearán los Defensores de Gaia, un grupo multirracial de jóvenes, que desde su cuartel general bajo el Teide se enfrentarán a la Corporación dirigida por el tirano Kane, para salvar el planeta.

Tráiler de 'Hiroku. Defensores de Gaia'

• Tráiler de 'Hiroku. Defensores de Gaia'

'Justin y la espada del valor'

Sin duda, la gran favorita para esta categoría. Justin y la espada del valor es la nueva película del estudio Kandor (El lince perdido, La Dama y la Muerte) un film que está destinado a convertirse en un hito de la animación española gracias a su calidad (comparable a la de Pixar o Disney) y a su estupendo guión, que cuenta las aventuras de Justin, un joven que quiere ser caballero.

Días de cine: 'Justin y la espada del valor'

• Días de cine: 'Justin y la espada del valor'

Dirigida por Manuel Sicilia y producida y protagonizada por Antonio Banderas  se ha rodado en inglés y se ha estrenado en más de 140 países y cuenta la historia de Justin, un chico persigue su propio sueño: convertirse en caballero. Una emocionante historia llena de emoción, acción y diversión, en la que se entremezclan la amistad, el honor y el valor. Y como curiosidad podemos comentar que en el Storyboard han participado Juan Díaz Canales (guionista de 'Blacksad' y ganador del premio Eisner) y Teresa Valero (guionista de la premiada serie 'Curiosity shop'). No os perdáis nuestra entrevista a Antonio Banderas ni el Storyboard.

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